Bobs Marlijs Jamaikas mūziķis
Bobs Marlijs Jamaikas mūziķis

Ralfa Eilanda veltījums Bobam Mārlijam (Maijs 2024)

Ralfa Eilanda veltījums Bobam Mārlijam (Maijs 2024)
Anonim

Bobs Mārlijs, pilnībā Roberts Nesta Mārlijs (dzimis 1945. gada 6. februārī, Deviņas jūdzes, Sentdina, Jamaika - miris 1981. gada 11. maijā Maiami, Floridā, ASV), jamaikiešu dziedātājs-dziesmu autors, kura pārdomātā nepārtrauktā agrīnā ska destilācija roka stabili, un regeja muzikālās formas 1970. gados uzziedēja par elektrificējošu, klinšu ietekmētu hibrīdu, kas viņu padarīja par starptautisku superzvaigzni.

Viktorīna

Ak, kāda ir šī skaņa: Fakts vai fantastika?

Conga ir bungas, ko izmanto latīņu mūzikā.

Mārlija - kuras vecāki bija Norvals Sinklijs Mārlijs, baltais lauku pārraugs, un bijusī Cedella Malcolma, vietējā klienta melnā meita (cienījamā mežabrāļu ķircīte) - mūžīgi paliks vienīgais paralēlo pasauļu produkts. Viņa poētisko pasaules uzskatu veidoja lauki, viņa mūziku - stingrās Rietumu Kingstonas geto ielas. Mārlijas mātes vectēvs bija ne tikai pārtikušs lauksaimnieks, bet arī krūmu ārsts, kurš bija piemērots misticisma stāvā augu dziedināšanā, kas garantēja cieņu Jamaikas attālajā kalnu valstī. Kā bērns Mārlijs bija pazīstams ar kautrīgo atturību, satriecošo skatienu un aizrautību ar plaukstu lasīšanu. Praktiski nolaupījis prombūtnē esošais tēvs (kuru viņa slavenā ģimene bija atstājis nederīgu par precēšanos ar melnādainu sievieti), pirmsdomastrējošo Mārliju aizveda dzīvot pie vecāka gadagājuma sievietes Kingstonā, līdz kāds ģimenes draugs nejauši atklāja zēnu un atdeva viņu deviņos Miles.

Līdz pusaudža vecumam Mārlijs bija atkal Rietumu Kingstonā, dzīvojot valdības subsidētā īres namā Tranšeinas pilsētā - izmisīgi nabadzīgā graustā, kas bieži tiek salīdzināta ar atvērtu kanalizāciju. Sešdesmito gadu sākumā, kamēr skolēns strādāja kā metinātājs (līdz ar topošo dziedātāju Desmondu Dekkeru), Mārlijs tika pakļauts skaļajiem, ar džezu inficētajiem shuffle-beat ritmiem, Jamaikas amerikāņu ritma un blūza amalgamai un vietējie mento (tautas-calypso) celmi, pēc tam tos komerciāli iegūstot. Mārlijs bija Fats Domino, Moonglow un popmūzikas dziedātāja Rikija Nelsona fane, bet, kad 1961. gadā nāca viņa lielā iespēja ierakstīt kopā ar producentu Lesliju Kongu, viņš sagrieza “Judge Not” - sparīgu balādi, kuru viņš bija uzrakstījis, balstoties uz laukiem. mācījās no sava vectēva. Starp citiem viņa agrīnajiem ierakstiem bija “One Cup of Coffee” (1961. gada pārsūtījums, kuru skāra Teksasas valsts kroonis Klods Grejs), kas tika izdots 1963. gadā Anglijā ar Krisa Blekvela filmu Anglo-Jamaican Island Records.

Mārlijs izveidoja arī vokālo grupu Tranšenas pilsētā kopā ar draugiem, kurus vēlāk pazīs kā Pīteru Toshu (sākotnējais vārds Winstons Huberts MacIntosh) un Bunny Wailer (sākotnējais nosaukums Neville O'Reilly Livingston; dz. 1947. gada 10. aprīlī Kingstonā). Trijnieks, kurš sevi dēvēja par Vailderiem (jo, kā sacīja Mārlijs, mēs sākām raudāt), saņēma vokālo treniņu, ko vadīja ievērojamais dziedātājs Džo Higss. Vēlāk viņiem pievienojās vokālists Junior Braithwaite un rezerves dziedātāji Beverly Kelso un Cherry Green.

1963. gada decembrī ķīlnieki ienāca Kokssona Dodda Studio One telpās, lai nogrieztu “Simmer Down” dziesmu, ko Marlijs bija izmantojis, lai uzvarētu talantu konkursā Kingstonā. Atšķirībā no rotaļīgās mento mūzikas, kas aizvirzījās no vietējo tūristu viesnīcu lievenēm vai pop un ritma un blūza, kas filtrējās Jamaikā no Amerikas radiostacijām, “Simmer Down” bija steidzama himna no Kingstona apakšklases nocietinātajiem apgabaliem. Milzīgs satrieciens naktī, tam bija nozīmīga loma Jamaikas mūzikas aprindās pārstrādātajā dienaskārtībā, kas saistīta ar stihiju. Vairs nevajadzēja papagailēt aizjūras izklaidētāju stilus; bija iespējams uzrakstīt neapstrādātas, bezkompromisa dziesmas Rietumindijas graustu atteicīgajiem cilvēkiem un par tiem.

Šī drosmīgā nostāja pārveidoja gan Mārliju, gan viņa salu tautu, rosinot pilsētas nabadzīgos iedzīvotājus ar lepnumu, kas kļūs par izteiktu identitātes avotu (un ar klasi saistītas spriedzes katalizators) Jamaikas kultūrā, tāpat kā Wailersas “Rastafari” ticība, ticības apliecinājums. populārs Karību jūras reģiona nabadzīgo cilvēku vidū, kurš pielūdza vēlo Etiopijas imperatoru Haile Selassie I kā Āfrikas izpirkēju, kurš tika pieminēts populārajā kvazibībeļu pravietojumā. Wailers labi darbojās Jamaikā 60. gadu vidū ar savu ska ierakstu, pat Marlija uzturēšanās laikā Delavērā 1966. gadā, lai apciemotu savu pārcelto māti un atrastu pagaidu darbu. Reggae materiāls, kas tika izveidots 1969. – 71. Gadā kopā ar producentu Lī Periju, palielināja Wailers mūsdienu augumu; un, tiklīdz viņi 1972. gadā parakstīja ar (līdz tam laikam) starptautisko etiķeti Island un izlaida “Catch a Fire” (pirmais regeja albums bija iecerēts kā vairāk nekā tikai singlu kompilācija), viņu unikāli rokenrola regejs ieguva pasaules auditoriju. Tas arī ieguva harizmātiskā Mārlija superzvaigznes statusu, kas pakāpeniski noveda pie tā, ka sākotnējais triumvirāts tika likvidēts aptuveni 1974. gada sākumā. Lai arī Pīters Tosh pirms slepkavības 1987. gadā baudītu izcilu solo karjeru, daudzi no viņa labākajiem soloalbumiem (piemēram, Equal Rights [1977]), tāpat kā Bunny Wailer lieliskais solo albums Blackheart Man (1976), tika novērtēts par zemu.

Ērika Klaptona versija par Vaildera 1974. gada “Es nošāvu šerifu” 1974. gadā izplatīja Mārlija slavu. Tikmēr Marley turpināja vadītu prasmīgu Wailers joslu, izmantojot virkni spēcīgu, aktuālu albumiem. Līdz šim Marliju atbalstīja arī sieviešu vokālistu trio, kurā ietilpa viņa sieva Rita; viņa, tāpat kā daudzi no Mārlijas bērniem, vēlāk piedzīvoja savus ierakstīšanas panākumus. Tajā iekļautas daiļrunīgas dziesmas, piemēram, “No Woman No Cry”, “Exodus”, “Could You Be Loved”, “Coming in the Cold”, “Jamming” un “Redemption Song”. Mārlijas ievērojamajos albumos bija iekļauta Natty Dread (1974), Tiešraide! (1975), Rastaman vibrācija (1976), Exodus (1977), Kaya (1978), Sacelšanās (1980) un posthumous Confrontation (1983). Eksplodējot Mārlija niedrāju tenoram, viņa dziesmas bija personisko patiesību publiskas izpausmes - daiļrunīgas to neparastajā ritma un blūza, roka un riskantā regeja formā un aizraujošās stāstījuma varā. Izveidojot mūziku, kas pārsniedza visas stilistiskās saknes, Mārlijs veidoja bezkaislīgu darbu, kas bija sui generis.

Viņš arī izlikās par lielu politisko figūru un 1976. gadā pārdzīvoja to, kas, domājams, bija politiski motivēts slepkavības mēģinājums. Mārlija mēģinājums panākt pamieru starp Jamaikas karojošajām politiskajām grupējumiem 1978. gada aprīlī noveda pie viņa miera koncerta “One Love” galvenās ievirzes. Viņa sociālpolitiskā ietekme arī nopelnīja viņam ielūgumu uzstāties 1980. gadā ceremonijās, kurās svinēja Zimbabves vairākuma valdību un starptautiski atzītu neatkarību. 1981. gada aprīlī Jamaikas valdība piešķīra Marlijam Nopelnu ordeni. Mēnesi vēlāk viņš nomira no vēža.

Lai gan viņa dziesmas bija dažas no populārākajām kanonām visvairāk iecienītākajām un kritiķu vērtētākajām mūzikām, Mārlijs bija daudz vairāk slavens nāvē nekā viņš bija bijis dzīvē. Legend (1984), sava darba retrospekcija, kļuva par visu laiku vislabāk pārdoto regeja albumu, kura starptautiskie pārdošanas apjomi bija vairāk nekā 12 miljoni eksemplāru.