Gravēšanas māksla
Gravēšanas māksla

Lāzergravēšana (Maijs 2024)

Lāzergravēšana (Maijs 2024)
Anonim

Gravēšana, izdruku izgatavošanas paņēmiens no metāla plāksnēm, kuras dizains ir iegriezts ar griezējinstrumentu, ko sauc par burin. Mūsdienu piemēri gandrīz vienmēr ir izgatavoti no vara plāksnēm, un tāpēc procesu sauc arī par vara plākšņu gravēšanu. Cits procesa apzīmējums - līniju gravēšana - izriet no fakta, ka šī metode reproducē tikai lineāras zīmes. Toni un ēnojumu tomēr var ieteikt, veidojot paralēlas līnijas vai sakrustot.

grafika: gravēšana

Gravējot, dizains tiek sagriezts metālā ar greideri vai burin. Burin ir tērauda stienis ar kvadrātveida vai lozenes formas sekciju un

Gravējumu izcelsme bija Reinas ielejā Vācijā un Itālijas ziemeļdaļā apmēram 15. gadsimta vidū. Šķiet, ka to vispirms izstrādājuši vācu zeltkaļi, kurus tagad pazīst tikai ar iniciāļiem vai pseidonīmiem, no kuriem visizcilākie ir Master ES un Playing Master of Cards. Martins Šongauers ir pirmais graviers, kurš, kā zināms, ir bijis ne tikai zeltkalis, bet arī gleznotājs. Viņa “Sv. Entonija vilinājums” (c. 1470) ir vēl nebijis ar izsmalcinātu vides izmantošanu, lai panāktu formas un virsmas faktūras izjūtu.

Itālijā gravēšana izauga gan no zeltkaļa mākslas, gan no niello darbiem - dekoratīvā metāla izstrādājumiem. Viens no agrākajiem praktizētājiem bija florencietis zeltkalis un nielists Maso Finiguerra (1426–64). Lielākie itāļu gleznotāji gravēšanu pieņēma daudz aizrautīgāk nekā viņu vācu kolēģi. Pirms pagāja 15. gadsimts, divi lieliski itāļu gleznotāji - Andrea Mantegna un Antonio Pollaiuolo - bija izdarījuši nozīmīgas gravējumus. Lai arī tās ātrā saistība ar glezniecību Itālijā radīja tik lieliskas izdrukas kā Pollaiuolo “Kails kaujas” (c. 1465), tas arī neļāva patstāvīgi attīstīt gravēšanu, kuru drīz vien galvenokārt izmantoja gleznu reproducēšanai. Līdz 16. gadsimtam gravējumu reproduktīvā loma bija kļuvusi tik spēcīga, ka Itālijas lielākais gravēšanas tehnikas meistars Marcantonio Raimondi galvenokārt ir pazīstams ar Rafaela gleznu kopijām.

Tomēr Ziemeļeiropā gravēšana notika pēc savas gaitas, un divi no 16. gadsimta izcilākajiem meistariem Albrehts Dīrers un Lūkass van Leydens izgatavoja dažus no saviem izcilākajiem oriģināldarbiem šajā tehnikā.

Atlikušajā 16. gadsimta laikā tādi gravieri kā Hendrik Goltzius (1558–1617) turpināja attīstīt arvien izcilākas tehnikas. Tomēr vienlaikus gravēšana arvien vairāk aprobežojās ar gleznu reproducēšanu. Šo tendenci, kas turpinājās visu 17. gadsimtu, sekmēja tādu metožu popularizēšana, kas spēj radīt toņu gradācijas. Plāksnītes punktēšana ar īsām burīna šķautnēm, kas izplatīta no 15. gadsimta beigām, 17. un 18. gadsimta beigās attīstījās ar stiga gravēšanas un krītiņu veidošanas paņēmieniem (ko sauc arī par krīta vai pastelveida gravēšanu).. Šīs metodes ieguva plāksni ar neskaitāmiem punktiem un niķiem, kas izgatavoti ar burin vai speciālu instrumentu, ko sauc par rokeriem un ruletēm. Ar mezzotint, saistītu paņēmienu, ko 17. gadsimtā izgudroja Ludvigs fon Sīgens, viņi gandrīz pilnībā aizstāja līniju gravējumu 18. gadsimtā. To zināmā mērā 20. gadsimtā atdzīvināja franču mākslinieks Žaks Vilons un angļu mākslinieki Ēriks Gils un Stenlijs Viljams Haiters. Pēdējais parādīja, ka līniju gravēšana ir piemērots līdzeklis daudzām mūsdienu mākslām, ieskaitot abstrakciju. Gravējumus izgatavoja arī amerikāņu tipogrāfijas Mauricio Lasansky un Gabor Peterdi.