Reggae Muzika (Maijs 2024)
Reggae, populārās mūzikas stils, kas radās Jamaikā 1960. gadu beigās un ātri kļuva par valstī dominējošo mūziku. Līdz 70. gadiem tas bija kļuvis par starptautisku stilu, kas bija īpaši populārs Lielbritānijā, ASV un Āfrikā. To plaši uztvēra kā apspiesto balsi.
Viktorīna
Komponisti un dziesmu autori
Kurš uzrakstīja Pērsu Džentu?
Saskaņā ar agrīno definīciju Jamaikas angļu valodas vārdnīcā (1980), regeja pamatā ir ska, senāks Jamaikas populārās mūzikas veids, un tajā tiek izmantots smags četru ritmu ritms, ko vada bungas, basģitāra, elektriskā ģitāra un “ skrāpis ”, gofrēta nūja, kuru noberž ar vienkāršu nūju. (Bungas un bass kļuva par jaunas instrumentālās mūzikas pamatu, dub.) Turklāt vārdnīcā teikts, ka ritma ģitāras satriecošā skaņa, kas nāk pasākumu beigās, darbojas kā “emocionālu dziesmu pavadījums, kas bieži izsaka iedibināto noraidījumu”. balto cilvēku kultūra. ” Vēl viens šī atšķirīgā ģitāras spēlēšanas efekta, skengay, nosaukums tiek identificēts ar šāvienu skaņu, kas rikošetojas Kingstonas geto ielās; sakāms, ka skengs tiek definēts kā “lielgabals” vai “sprūdrata nazis”. Tādējādi regejs izteica geto dzīves skaņas un spiedienu. Tā bija topošās “rupjā zēna” (topošā gangstera) kultūras mūzika.
Sešdesmito gadu vidū tādu producentu kā Duke Reid un Coxsone Dodd vadībā Jamaikas mūziķi dramatiski palēnināja ska tempu, kura enerģiskie ritmi atspoguļoja optimismu, kas 1962. gadā bija pieminējis Jamaikas neatkarību no Lielbritānijas. rock staady, bija īslaicīgs, bet atnesa slavu tādiem izpildītājiem kā Heptones un Alton Ellis.
Reggae attīstījās no šīm saknēm un nesa arvien politizētāku tekstu tekstu nozīmi, kas pievērsās sociālajai un ekonomiskajai netaisnībai. Starp tiem, kas aizsāka jauno regeja skanējumu ar tā ātrāko basa vadīto skanējumu, bija Toots un Maytals, kuriem bija pirmais nozīmīgais hits ar “54-46 (That’s My Number)” (1968), un Wailers - Bunny Vailers, Pīters Toshs un regeja lielākā zvaigzne Bobs Mārlijs - kurš ierakstīja hitus Dodd's Studio One un vēlāk sadarbojās ar producentu Lee (“Scratch”) Periju. Cits regeja superzvaigzne Džimijs Klifs ieguva starptautisku slavu kā filmas The Harder They Come (1972) zvaigzne. Šī jamaikiešu veidotā filma, kas ir nozīmīgs kultūras spēks visā pasaulē izplatītajā regeja izplatībā, dokumentēja, kā mūzika kļuva par balsi nabadzīgajiem un aptraipītajiem. Tā skaņu celiņš bija izaicinošā cilvēka gara svinības, kas atsakās tikt apspiests.
Šajā regeja attīstības periodā pieauga saikne starp mūziku un rastafāriešu kustību, kas veicina afrikāņu diasporas pārvietošanos uz Āfriku, apmaldina Etiopijas imperatoru Haile Selassie I (kura priekšvārds bija Ras [Prince] Tafari) un apstiprināja ganjas (marihuānas) sakramentālā lietošana. Rastafari (rastafariānisms) iestājas par vienlīdzīgām tiesībām un taisnīgumu un balstās uz kuminas mistisko apziņu - agrāku Jamaikas reliģisko tradīciju, kas ritualizēja saziņu ar senčiem. Bez Marley un Wailers grupas, kas popularizēja Rastafari un regeja saplūšanu, bija Big Youth, Black Uhuru, Burning Spear (galvenokārt Winston Rodney) un Culture. “Lover's rock”, regeja stils, kas svinēja erotisku mīlestību, kļuva populārs, izmantojot tādus māksliniekus kā Deniss Brauns, Gregorijs Issacs un Lielbritānijas Maxi Priest.
70. gados regejs, tāpat kā ska pirms tā, izplatījās Apvienotajā Karalistē, kur Jamaikas imigrantu un dzimušo britu sajaukums izveidoja regeja kustību, kas veidoja tādus māksliniekus kā Aswad, Steel Pulse, UB40 un performances dzejnieku Linton Kwesi Johnson. Regžae tika uzņemta Amerikas Savienotajās Valstīs galvenokārt ar Mārlija darbu - gan tieši, gan netieši (pēdējais izriet no Ērika Klaptona populārās Mārlijas filmas “I Shot the Sheriff” 1974. gada vāka versijas). Mārlija karjera ilustrē veidu, kā regejs tika pārsaiņots, lai tas būtu piemērots roka tirgum, kura patroni bija lietojuši marihuānu un bija ieinteresēti mūzikā, kas to svētīja. Saplūšana ar citiem žanriem bija mūzikas globalizācijas un iekļaušanās daudznacionālajā izklaides industrijā neizbēgamas sekas.
Deviņdesmito un deviņdesmito gadu deju zāles, kas pilnveidoja “grauzdēšanas” praksi (replicēja pa instrumentālajām dziesmām), bija mantinieki regeja mūzikas politizēšanai. Šie dziļi iespaidoja hiphopa mūzikas parādīšanos ASV un paplašināja regeja tirgu Āfrikas amerikāņu sabiedrībā. 21. gadsimta sākumā regejs joprojām bija viens no pilsētas nabadzīgo iedzīvotāju izvēlētiem ieročiem, kura “liriskais lielgabals”, izpildītāja Šabba Ranksa vārdiem, izpelnījās viņiem cieņas zīmi.
