Gaismas gleznu fotogrāfija
Gaismas gleznu fotogrāfija

Ievas Bondares gleznu izstādes atklāšana. (Maijs 2024)

Ievas Bondares gleznu izstādes atklāšana. (Maijs 2024)
Anonim

Līdz 2014. gadam mākslinieki visā pasaulē bija izmantojuši tehniku, ko sauc par gaismas gleznošanu, lai izveidotu fotogrāfijas, kas aiztur spožumu, neizmantojot digitālās manipulācijas. Praktizētāji izmanto nelielu slēdža ātrumu, lai vienā ekspozīcijā uztvertu kustīgu gaismas avotu izplūdušās takas. Šīs apgaismotās kustību secības bieži notiek līniju zīmējumu vai gleznu veidā. Kinētiskās gaismas gleznojuma veidotāji pārvieto rokas kameras, lai ierakstītu starojošus objektus no vairākiem skatu punktiem.

Gaismas zīmējumi datēti ar 19. gadsimta beigām. 1889. gadā franču fiziologs Étienne-Jules Marey un viņa palīgs Georges Demenÿ pirmo reizi izmantoja paņēmienu cilvēku un dzīvnieku pārvietošanās attēlošanai. Pēc vairākām desmitgadēm avangarda mākslinieki un kustību pētījumu pētnieki sekoja šim piemēram. 1911. gadā itāļu futūrists Antons Giulio Bragaglia ieņēma fotodinamismo (“fotodinamisma”) jēdzienu un vēlāk to izmantoja, lai vizualizētu mūziķa apgaismoto loku, kas šķērso viņa kontrabasa tiltu. Amerikāņu inženieris Frenks Bunkrs Gilbets un viņa sieva Lilliana 1914. gadā izgatavoja vieglus zīmējumus, lai pārbaudītu strādnieku efektivitāti, un krievu zinātnieks-dzejnieks Aleksejs Gastevs turpināja šo darbu 1920. gados. Eksperimentālie amerikāņu fotogrāfi Man Rejs un Barbara Morgana izpētīja tehnikas estētiskās iespējas pagājušā gadsimta trīsdesmitajos un četrdesmitajos gados. Pazīstamākais gadsimta vidus attēls ir albāņu amerikāņu fotogrāfa Gjona Mili 1949. gada mākslinieka Pablo Pikaso portrets ar savu kentaura skicējuma skici.

1977. gadā amerikāņu fotogrāfs Deans Čemberlens izstrādāja īstu “gaismas gleznu”. Savā vis ikoniskākajā seriālā “Psihodēliskie pionieri” Chamberlains lūdza subjektus sēdēt četru vai piecu stundu ilgā ekspozīcijā, kā rezultātā LSD aizstāvis Timotijs Leary un citi, kas pozēja, šķiet, ir iegremdēti hipervividālās polihromatiskās telpās. Turpretī japāņu mākslinieka Takihiro Sato 1990. gadu melnbaltie attēli attēlo kvēlojošas orbītas ēteriskās ainavās. Sato tautietis Šiniči Higashi tomēr savā 2013. gada sērijā Graffiti of Speed ​​/ Spogulis simetrija attēlo ultrafuturistisku Tokijas pilsētas ainavu. Losandželosā dzīvojošais mākslinieks Darrens Pīrsons savā 2013. gada video ar pulsējoša skeletona un skeitbordista kustību sašuva kopā vairāk nekā 700 gaismas mākslas fotogrāfijas. 2014. gadā Ņujorkas mākslinieks un gaismas grafiti pionieris Vicki DaSilva izveidoja divas vietnei specifiskas publiskas intervences Austrumharlemas iedzīvotājiem.

Fotogrāfijas un gaismas entuziasti turpina izgudrot jaunas tehnoloģijas, lai stimulētu jauninājumus. Vācu mākslinieks un “Lichtfaktor” dalībnieks Jenss Heinens izgudroja “gaismas printeri” (2009; rokas LED ierīce ar programmatūru). Kad gaismprinteri lietotājs aizskalo gaisā, zizlis izstaro mirgojošu punktu matricas modeli, kas izsaka vārdus. Bruklinā bāzētie Bitbanger Labs dibinātāji Duncan Frazier un Stephen McGuigan ar 2013. gada kampaņas Kickstarter palīdzību finansēja savu Pixelstick - LED rīku, kas izstaro krāsainu gaismu, lai iegūtu liela mēroga dizainu. 2014. gadā Fiction, “vizuālās aģentūras”, kas atrodas Vinterparkā, Floridas štatā, darbinieki izmantoja DJI Phantom dronu, kas aprīkots ar LED gaismām, lai radītu augsto tehnoloģiju attēlus, kas atgādina zinātniskās fantastikas filmas. Gaismas gleznas varēja parādīties arī izlases veidā. 2014. gadā, kamēr Habla kosmiskais teleskops riņķoja kosmosā, kļūda tā smalkajā vadīšanas sistēmā lika tam netīšām radīt zvaigžņu kopas gaismas gleznas.

Īpaši spilgti izskatās mākslas formas nākotne. Pasaules gaismas alianses alianse gatavojas Starptautiskajam Gaismas un Gaismas Tehnoloģiju 2015. gadam, kas ir Apvienoto Nāciju Organizācijas globālā iniciatīva.